Úvod Blog Strana 558

Najvitálnejší dôchodcovia na scéne ukázali Bratislave poriadny punk

0

DSCF8234UK Subs, TV Smith, Zeměžlúč – 13.02.2013. Randal klub

Už tradičná návšteva z Britských ostrovov je zárukou kvalitnej hudby a performancie. Z mekky punk rocku prišli vizionári tohto štýlu UK Subs, aby opäť dokázali, že tento druh hudby môže mať nielen razanciu ale aj myšlienku. Aj, keď najčastejšie sem chodia v tandeme so skupinou The Vibrators (keďže majú spoločného člena),  tento krát sa predstavili s pesničkárom TV Smithom s ktorým majú veľmi dobré vzťahy.

Prvým doľaďujúcim elementom večera bola česká stálica Zeměžlúč. Tá má rovnako bohatú históriu, aj keď iba v česko slovenskom kontexte. No ich návšteva je tiež veľmi vzácna, keďže v Bratislave nehrávajú príliš často. V trojčlennej zostave pôsobili rázne a hlučne. V trojakordovom opojení síce basgitarová linka nevynikala, ale nekompromisne ju tiahla vpred. V gitarách sa neozývali invenčné riffy, ale tvrdé power akordy. K ich rýchlym striedaniam dopomohli aj krátke výstižné bubenícke prechody.

Zeměžlúč – live in Randal

[yframe url=’http://www.youtube.com/watch?v=OFoS-HV0-V0′]


 

 

Po skončení ich setu sa stlmili zvyšné zosilovače a aparáty a svetlá pristáli na jednom, jedinom muzikantovi. TV Smith je žijúcou legendou, ktorý si meno spravil ešte v kultovej skupine The Adverts.

Od osemdesiatich rokov sa vydal na sólovú dráhu, ktorá trvá dodnes. Aj, keď na štúdiových nahrávkach nahráva so skupinou, naživo vystupuje väčšinou sám. No aj pri absencii všetkých tých pestrých aranžmánov zostáva bohatá melodika, ktorú vie TV Smith interpretovať aj sám. Ani v Bratislave nebol problém spoznať všetky jeho známe skladby a to aj bez rytmického sprievodu bicích nástrojov. Je zaujímavé, že TV Smith hrá skladby vlastne harmonicky a akordy iba občas melodicky rozloží.

TV Smith – live in Randal

[yframe url=’http://www.youtube.com/watch?v=Cy0PtkF3IcQ‘]

Skôr ich podopiera melizmatickým ozdobovaním svojho hlasu. Spevák má bohatý repertoár a preto vybral reprezentatívne skladby z rôznych období. Tým, že sú veľmi melodické a TV Smith hrá bez kapely si musí hlasivky viac namáhať. A to je v jeho veku naozaj obdibuhodné. Ešte pred odchodom z pódia stihol zahrať aj dve legendárne skladby ešte z obdobia The Adverts -Gary Gilmore´s Eyes a Bored Teenagers.


 

Britskí podvratníci hrali v Randal klube už niekoľko krát, no stále dokážu prekvapiť nespútanou energiou. Tá z UK Subs vyžarovala od začiatku ich setu až po celý hodinový koncert. Charlie už síce nerobí tak drsné pózy, ako vo svojich začiatkoch, ale svojho hnevu nad problémami sveta sa nevzdal. Charlieho hlas už je rokmi vystupovania zmechanizovaný a rozospievaný.

UK Subs – live in Randal

[yframe url=’http://www.youtube.com/watch?v=mclyFOsP6UA‘]

Takže mu nerobí problém nastúpiť s vysokým tempom už od začiatku. Vokálne mu vypomáhal aj jeho dlhoročný súputník Alvin Gibbs, či Jet Storm, ktorý sa v kapele už udomácnil. UK Subs predstavili nový album, ktorý vyšiel len pred pár dňami ich bratislavského koncertu. Zvuk UK Subs sa rokmi zmenil. Je ostrejší, vyhranejší a menej plastický. Vďaka prítomnosti dvoch gitaristov sa prelína bluesová linka s punkovým rytmickým patternom.

Pokiaľ bude Charlie zvládať živé koncerty tak ako to ukázal v Bratislave, o budúcnosť skupiny sa nemusíme báť. A aj, keď s odchodom Charlieho Harpera do punkového dôchodku asi odíde aj značka UK Subs, zatiaľ to vyzerá veľmi nepravdepodobné.

 

| autor: Daniel

Victor Wooten – Sword & Stone

0
Victor Wooten – Sword & Stone
Victor Wooten – Sword & Stone

| autor: Roman Ornst

Ak sa rozhodnete ochutnať nové dielo Victora Wootena, pravdepodobne vás na chvíľu zaskočia hneď prvé tóny charakteristické skôr pre iný žáner, v albume však na tom najsprávnejšom mieste trefne upozorňujú na  jeho celkom špecifický obsah.

Takmer okamžite si pri nečakaných a výrazných zmenách rytmov a štýlov uvedomíte, že koncept tejto platne nebude náhodný, ale vynikajúco premyslený. V tejto súvislosti je nutné spomenúť album Words and Tones, ktorý vznikol ako prvý a jeho obsah je zdrojom pre Sword and Stone, s ktorým boli vydané súčasne ako dual release.

Victor Wooten – Sword & Stone teaser

Všímavejším zrejme neunikla nápadná podobnosť oboch názvov, kde nový odlišný význam vznikol iba presunutím písmena S v každom slove. Táto slovná hračka má naznačiť, že Sword and Stone obsahuje inštrumentálne „cover verzie“ vokálnych skladieb z Words and Tones.

Victor Wooten –  Sword and Stones

http://www.youtube.com/watch?v=jnc4GkZ3i6U

Každý remake štandardne vytiahne už známu skladbu a preladí ju na pocity a nálady nového autora. Victor však túto filozofiu poňal trochu inak a rozhodol sa pre aranžovať svoje vlastné výtvory sám a hneď. Skladby na Sword and Stone teda ukazujú jeho druhú tvár ako umelca, zhmotňujú jeho bohaté predstavy o tom, ako by skladby mohli vyzerať, jednoducho prináša dva spôsoby ako túto hudbu zažiť. V albume Sword and Stone si to svoje nájde určite každý.

Victor Wooten –  Pass Me Not O Gentle Savior

http://www.youtube.com/watch?v=yjFwxCRz12M

Pestré inštrumentálne stvárnenie zdôrazňuje široké spektrum nálad, rôzne aranžmány, sóla a celkovo výrazne odlišné spôsoby prevedenia jednotlivých skladieb umožňujú nahliadnuť do autorovho srdca a mysle. Ich spoločným znakom je bez pochyby pozitívna energia, príjemné tempo a pohodová atmosféra.  Dá sa pri nich uvoľniť, zabaviť aj zamyslieť. Za dôraz stojí veľmi bohaté inštrumentálne zloženie, už štandardne v rukách vynikajúcich hudobníkov s ich virtuóznym prevedením. Miestami napríklad atypicky dominujú saxofón, flauta alebo rôzne perkusie, čo taktiež pôsobí veľmi príjemne a robí tento nový album jedinečným a výnimočným.

Victor so svojimi skúsenosťami a talentom našiel vynikajúci spôsob ako zrealizovať tento originálny nápad a opäť sa mu tak chvályhodne podarilo ukázať ďalšiu zo svojich umeleckých tvárí.  

Upíri majú radi rock and roll a svetlá klubov

0

DSCF8194The 69 Eyes; FeelMe – 03.02.2013 – MMC – Bratislava

Bratislavský koncert fínskej skupiny The 69 Eyes prebehol štandardne. No v zomknutom prostredí. Napriek organizačným problémom, keď vypadla americká glam rocková skupina Wildstreed to koncertu neuškodilo. Paradoxne to pomohlo, lebo headliner získal väčší priestor.

Predkapela FeelMe sa na prvý pohľad vymykala z koncertnej dramaturgie. No svojou tvorbou mnohých zaujala. Skupina sa orientuje na filmovú hudbu, no hudobné témy z filmov spracováva netradičným spôsobom. Nerobí to prvo plánovane presnou interpretáciou, ale s vlastným pohľadom. Do kompozícií vkladajú prvky metalu, funky a rôznych fusion. Už počiatočné písmena v názve skupiny prezrádza, že chcú priniesť energiu, emóciu a experiment.

 

The 69 Eyes – live in Bratislava

[yframe url=’http://www.youtube.com/watch?v=vF6bZTw6vx4&feature=youtu.be‘]


 

Pred hlavnou skupinou večera mala vystúpiť americká glam rocková skupina Wildstreet, ktorá pre chorobu zrušila turné. Preto po kratšej prestávke sa hneď predstavili fínsky rock and rolloví upíri. Začali energicky s novými skladbami. Práve s albumom X je skupina veľmi spokojná. Páči sa im výsledný zvuk a jeho pesničkárska forma. A zdá sa, že aj ľuďom, ktorí na nové skladby reagovali pozitívne. Aj v Bratislave sa prejavila tendencia ísť v nových skladbách k mäkšiemu popovému soundu.

The 69 Eyes kombinujú glam a gothic rock s rock and rollovým pôdorysom. Typickým rukopisom je u nich melancholická skladba so silnou melódiou v strednom tempe. Práve pomalými zádumčivými skladbami sa preslávili, ale The 69 Eyes vedia aj pritvrdiť. Na albumoch majú dokonale spracované aranžmány, keďže si dávajú záležať na zvukovej stránke. V Bratislave nie vždy všetko do seba pasovalo, ale aspoň tým ukázali rock and rollovú autenticitu.

The 69 Eyes – live in Bratislava

[yframe url=’http://www.youtube.com/watch?v=YMKMPz6KNTY‘]

 

V gothických pasážach pripomenuli ranný HIM, v rockových zas Motorhead, ale počuť bol aj vplyv horror punkovch The Misfits, či The Ramones. Napriek kompozičnému talentu po čase začali skladby splývať do jedného celku. Vtedy prišlo osvieženie v podobe krátkeho akustického setu, teda v polohe v ktorej sa cítia veľmi pohodlne.

Hudobníci z kapely majú v sebe rockový feeling napriek tomu, že to nie sú žiadny virtuózi. Ani v Bratislave neponúkli nejaké ekvilibritické jazdy po gitarovom hmatníku, ale ich sila je inde. Najmä v charizmatickom vokále, ktorý pridáva skladbám atmosféru. Jyrki 69 poctivo narába so svojím hlasom. Dáva si záležať, aby s ním správne narábal a mohol využiť rôzne škály jeho farebného odtieňu. Keďže je jeho veľkým vzorom Elvis Presley podvedome sa ho snaží vokálne napodobniť. No prejavom pripomínal viac Iggiho Popa, alebo Billyho Idola. 

The 69 Eyes odohrali v Bratislave zábavný koncert, ale bez nejakých výnimočných momentov.

 

| autor: Daniel

The Pilgrims – It`s Not Pretty

0
The Pilgrims – It`s Not Pretty
The Pilgrims – It`s Not Pretty

| autor: Yka

Recenziu albumu tejto americkej skupiny nemožno začať nijako inak, ako popisom ich vzniku, ktorý nájdete na ich osobnej stránke. Už podľa týchto slov totiž pochopíte, že ide o bandu vtipných chlapíkov, ktorí sa radi na všetko pozerajú s nadhľadom a štipkou irónie. Takže i ich hudba vám bude zrazu pochopiteľnejšia a ľahšie sa vám dostane pod kožu. 

Poďme teda späť do ďaleko-blízkej minulosti, písal sa konkrétne rok 2010, keď sa trojica spolubývajúcich rozhodla urobiť prvú skúšku v špinavej kuchyni ich privátu. Zdá sa, že po garážach sa práve tieto miestnosti stávajú druhým kultovým miestom pre založenie dobrej kapely.

The Pilgrims – Be Alarmed

Mladíci v tom čase nemali dosť peňazí, žiadnu obstojnú prácu na obzore, tak sa rozhodli začať venovať tomu, čo ich bavilo najviac. Prešli dva roky a ich snaha zrazu nebola márna. Verejnosti sa predstavili svojim debutom It`s Not Pretty, ktorý je ako stvorený pre tých, ktorí hľadajú starú dobrú klasiku rockandrollových kapiel šesťdesiatych rokov, šmrncnutú kúskom moderného umenia.

 

The Pilgrims – American Eyes

Našťastie sa nemusíte obávať ničoho zo série mohutne produkovaných garážových kapiel, ktoré v poslednom čase znejú ako naklonované cez jeden kopirák. Žiadna drsná hudba a ukričaný spev bez kúska originality. Namiesto toho sa pripravte na dôvtip v spojení s dobrým nápadom, sršiacou energiou a samozrejme nechýba ani kúsok nadhľadu, vďaka čomu znie ich muzika netuctovo a bude vás nútiť tej lákavej predstavy, aké by to bolo ocitnúť sa priamo na ich koncerte.

The Pilgrims – That Gold

Oponu, spoza ktorej sa na vás vyrúti vlna dychtivej hudby s dráždivo energickými bicími, odhŕňa That Gold. Ľstivo vám najprv podsunie decentnejší pomaly prichádzajúci začiatok, ktorý sa s pribúdajúcim časom premení na silnú kombináciu spevu s gitarovými rifmi, ktorá sa neskôr premietne do celého albumu. Medzi pomalšie skladby patria Be Alarmed alebo nasledujúca Snow Storm, ktoré prinášajú chvíľku upokojenia. Druhá polovica piesní je už energickejšia.

Chuťovkou je záverečná skladba American Eyes, ktorú skupina venovala dievčaťu, ktoré sa staralo o ich domácnosť počas ich malého koncertného turné. Skladba Cool je zase venovaná ich pomyselnému hrdinovi. Má to byť akási lekcia do života, aby sme vždy dotiahli veci, ktorým sme sa začali venovať až do konca a nezanechávali za sebou mnoho otvorených dverí. Glue je zase jednou z najlepších skladieb, najmä čo sa týka výraznej gitarovej časti. Dokopy nám to dáva skvele odvedenú prácu, viac ako sľubnú pre tak mladú kapelu.

The Pilgrims – Glues

Človeku sa až nechce veriť, že títo chalani majú len tesne po dvadsiatke a napriek tomu dokážu znieť tak, ako keby sa venovali hudbe po desiatky rokov. I to je to čaro, ktoré oddeľuje hviezdy od priemerného balastu, ktorý sa nám často ponúka.

Bratislavská Banda priniesla modalitu z dedinského prostredia

0

bandaBanda a Ďuro Dufek – Klub za Zrkadlom – Bratislava – 24.01.2013

 

 

Bratislavská world music skupina Banda sa po dlhšom čase opäť predstavila v domácom prostredí. Pri ich hudobnom nápeve by mnohí očakávali, že muzikanti bývajú v lazoch a slovenských dedinách. Ale Banda je bratislavskou odnožou ľudovej melodiky. Svoj prvý väčší koncert v novom roku v Zrkadlovom háji  zaplnili do posledného miesta.

Aj, keď veľká sála nemá ideálnu akustiku, skupina si s tým po  zvukovej stránke  poradila. Jednotlivé nástroje do seba občas prenikli, ale väčšinou sa dali zvukovo dešifrovať. Banda si pripravila špeciálny set s výnimočným hosťom – Jurajom Dufekom.

Tento slovenský gajdoš zahral okrem sólových partov aj niekoľko skladieb zo skupinou. Interpretoval ich na slovenských gajdách, ktoré sú ladené v jednej tónine, preto musel vystriedať viacero nástrojov.  Juraj na koncerte priznal, že na tieto nástroje začal hrať len pred niekoľkými rokmi. Tým iba potvrdil, že je veľkým talentom, keď zvládol za tak krátky čas  technickú časť hry.

 

Banda – vo filme Tanec medzi črepinami

[yframe url=’http://www.youtube.com/watch?v=S6W_mhEGBLc‘]


 

Banda predstavila väčšinou skladby zo svojho debutového albumu Jedna, ktorý je zatiaľ ich jediným štúdiovým počinom. Okrem toho zahrali aj niekoľko starších skladieb, ale aj novinky. Niektoré dokonca vo svojej koncertnej premiére. Primáš skupiny Samo Smetana je typom ľudového rozprávača. Na koncerte komunikoval s publikom, vysvetľoval  skladby, ktoré boli v nárečiach a občas  prezradil dopredu ich pointu. Kvôli tomu sa potom na javisku strhla živá komunikácia medzi hudobníkmi v zmysle dobrej podpichovačnej nálady.

Banda hrá ľudovú hudbu rôznych rozmerov. K jej tradičnej interpretácii pridávajú súčasný moderný duch,  ako, keď  skladbu „Mariška“ podopreli reggae rytmom. K tradičnej ľudovej modalite pridávali moderný rytmus, alebo bluesové zavanutie. Skupina zahrala skladby z rôznych regiónov, čím využili modálnu ľudovú pestrosť. Melodika bola podporená rôznorodými aranžmánmi. Rytmický konsenzus priniesol kontrabas s bicími nástrojmi. Tie sa striedali s rôznymi perkusiami, čím bol rytmus zvýraznený o rôzne nuancie. 

Aj, keď je sála petržalského kultúrneho domu primárne určená na sedenie, tanečný entuziazmus ktorý vyžaroval zo skladieb nedal mnohým pokoj.

| autor: Daniel

 

Xindl X – „Osud rozhodol za mňa, ale pesničkárstvo mi chýbalo“

0

xindl-xRozhovor s populárnym českým pesničkárom Xindlom X, ktorý sa rozpovedal o svojom aktuálnom koncertnom turné.

 

 

 


 

Po dvou letech koncertování s kapelou se opět vracíte na podia jako písničkář. Proč?

Xindl X: „Už od xindlovských začátků jsem střídavě vystupoval s kapelou nebo jen s kytarou. Bylo pro mne těžké rozhodnout se pro jednu z těchto variant. Obě měly svoje pro a proti. Pak jsem si před dvěma lety během koncertování pořídil zánět šlach na obou rukou a s hraním na kytaru byl utrum. Osud rozhodl za mne a od té doby jsem jezdil jen s kapelou. Ale velmi záhy mi došlo, že mi to písničkářské hraní vážně chybí„.

 „Je sice pravda, že naše kapela má teď vrcholnou formu a festivalové léto jsem si loni užil jako žádné jiné předtím. Ale v momentě, kdy jsme začali s kapelou hrát po divadlech, mne přepadl pocit, že pod všemi těmi aranžemi, i když jsou parádní, se náhle ztrácí ta písnička jako taková„.

Začal jsem si říkat, že hrát s kapelou je super pro letní festivaly, kde chtějí lidi tancovat a zazpívat si s námi songy, co už znají. Ale v klubech je prostě lepší vyjít před lidi sám s kytarou a se srdcem na dlani. Ted’, když se mi ruce snad už konečně uzdravily a mohu opět písničkařit, chci si patřičně vynahradit, co jsem za ty dva roky zameškal„.

 


 

Co se vám na písničkářských koncertech líbí?

Xindl X: „Myslím, že na písničkářských koncertech vládne jiná chemie než na koncertech s kapelou. Lidé na mě víc reagují a já můžu víc reagovat na ně. Když si to atmosféra žádá, mohu změnit tempo, přidat si pár taktů, úplně změnit formu písničky a nemusím se řídit playlistem a klidně zahrát pět let starou písničku, kterou jsem čtyři roky nehrál, ale kterou zrovna mám chuť zahrát. Samozřejmě bez kapely v zádech je daleko snazší poslat koncert do kytek. Je to tak trochu adrenalinový sport. Ale kdo se bojí, nesmí na podium„.

 


 

Takže na koncertech turné budete vystupovat jen sám s kytarou?

Xindl X: „Část koncertu budu hrát sám s kytarou a část zahrajeme ve dvou kytarách s mým kamarádem, kytaristou Martinem Volákem. Přece jen za tu dobu, co hraju s kapelou, se nedílnou částí některých písniček staly i instrumentální vyhrávky, co prostě člověk v jedné kytaře nezahraje. Takže jsem si mohl buď nechat implantovat další dvě ruce, nebo vzít někoho s sebou. Ta druhá varianta mi přišla schůdnější. Věřím, že ve dvou lidech dokážeme zahrát pestrý koncert, aniž by se ztratila intimita s publikem, kterou mám na písničkářských koncertech rád„.


 

Představíte nám svého spoluhráče?

Xindl X: „Martin Volák je můj dobrý kamarád, znát ho můžete z jeho působení v kapelách Harlej, Debustrol nebo z kapely Dana Landy. Se mnou si zatím zahrál ve studiu v písních Televizní vysílení a Bojovnice a napsali jsme spolu náš vánoční song Štědrý večer nastal. Na pódiu jsme spolu zatím moc času nestrávili, ale o to víc času jsme spolu strávili v hospodě, což věřím, že se v dobrém projeví na atmosféře koncertů„.

 


 

Jaké písně budete hrát?

Xindl X: „S Martinem máme nazkoušenou většinu písní z aktuální desky Lá$ka, ale také dost skladeb z obou předchozích desek. A co se týká části koncertu, co budu hrát sám, té nechávám úplně volný průchod. Budu hrát, co mě zrovna napadne, nebo to, co si publikum vyžádá„.

 


 

A zazní i nějaké novinkové?

Xindl X: „I když od vydání Lá$ky uběhly teprve čtyři měsíce, přípravy nové desky jsou v plném proudu. Zatím mám na ni napsaných deset nových písniček a určitě na některé z nich dojde„.

 


 

Tvoje plány na letošní rok?

Xindl X: „Turné s kytarou a Lá$kou nás v březnu zavede na Slovensko, v dubnu se podíváme do Čech a na Moravu. Od května do září budeme s kapelou objíždět letní festivaly. Pro Rock for People dokonce chystáme speciální big bandové vystoupení s patnáctičlennou dechovou sekcí“.

V říjnu se opět vrátím ke klubovým písničkářským koncertům a odehraju posledních deset koncertů turné k albu Lá$ka„.

Když půjde vše podle plánu, můžete se v roce 2014 těšit na další desku, která by stejně jako naše letošní klubové koncerty měla být návratem k písničkářské poloze Xindla X„.

 


Rozhovor pripravila Johana Turnerová

PAWS – Cokefloat

0
PAWS - Cokefloat
PAWS – Cokefloat

| autor: Iva

Paws je mladá  punk rocková kapela zo Škótska, ktorá len v októbri vydala svoj debutový album s názvom Cokefloat (v preklade: dezert z koly a zmrzliny).  V súčasnosti patrí medzi najlepšie škótske live kapely a postupne sa presadzuje čoraz viac aj v celej krajine a zahraničí.

Kapelu tvorí trojica – Philip (spev, gitara), Joshua (bicie)  a Matthew (basa) reprezentujúca  garážovú punk rockovú kapelu, ktorá sa postupne dostáva čoraz viac do povedomia svojou tvorbou.

Paws – Miss American Bookworm

Ešte pred vydaním debutového albumu, kapela predstavila taktiež tohto roku EP s názvom Misled Youth, v limitovanom počte 250ks originálnych kaziet.

Cokefloat tvorí 13 skladieb, ktoré predstavujú  výber tvorby posledných dvoch rokov kapely.  Celý album sa nesie v znamení pop punku, ktorý charakterizujú chytľavé melódie, výstredné grungepop gitarypunkový spontánny spevákov prejav. Cover albumu navrhla anglická umelkyňa Jessica Penhold (mimochodom jej autoportrét), ktorý si PAWS od nej požičali, a aj touto cestou prezentujú jej umenie verejnosti.

Paws – Sore Tummy

Na prvé počutie sa album môže zdať pri dnešnom rozvinutom hudobnom trhu ako trochu neoriginálny, ale pri bližšom vypočutí Vás okrem energicko znejúcich skladbách určite zaujmú lyrické texty, ktorých autorom je samotný spevák kapely. Ide miestami o veľmi emočne silné autobiografické výpovede. V úvodnom songu s názvom Catherine 1956 Philip spomína na svoju matku, ktorá pred časom zomrela na rakovinu.  Spevákov blízky vzťah k jeho milovanej matke nájdeme vyjadrený aj v skladbe Bloodline („but I know you´ll never die, I´ve got your nose: I´ve got your eyes“).

Vo všetkých skladbách na albume PAWS badať vplyv hudobnej éry 90-tych rokov  (napr. Nirvana, Green Day, či blink-182) a taktiež vplyv indie. Album bol nahrávaný na lodi na Temži, kde sa nachádza nahrávacie štúdio The Lightship95 a to všetko pod drobnohľadom producenta Roryho Attwella, mimochodom tiež punkového hudobníka bohužiaľ už ex formácie Test Icicles. Vydaný bol pod nezávislým label-om Cat Records.

Paws – Jellyfish

Medzi moje najobľúbenejšie skladby na albumu patrí song Pony,  kde sa autor ironicky zmieňuje o rozmaznaných tatkových dcérkach (možno vlastná skúsenosť:P) – „What is there to cry about? Mum and dad still pay your rent. Don´t f**k me around.“  –  a záverečný song albumu, jednoznačne najviac melodický Poor Old Christopher Robin, pripomínajúci uspávanku, ktorou sa spevák punkovo akoby lúčil („ So Philip stop crying, you´ve got to keep trying. Stay focused and easy. You ´ve got to quit moaning and get on with growing.“). Najviac charakteristický song, kde okrem jednoduchého spontánno-punkového hudobného prejavu sa PAWS najviac priblížili k vlastnému hudobnému zvuku je  Sore Tummy. Navyše melódia je veľmi chytľavá – presne takto má pop punk vyzerať.

PAWS po vydaní albumu vyrážajú čoskoro na anglické turné a pripravujú sa aj na svoje prvé koncertné predvedenie v USA. Ide jednoznačne o formáciu, ktorej najviac svedčia live koncerty, kde sa môže naplno prejaviť ich úprimné punkové cítenie. Treba dúfať, že možno zavítajú aj bližšie k nám!

The 69 Eyes v bratislavskom klube MMC

0

| autor: Daniel

03.02.2013 – The 69 Eyes,  FeelMe – MMC – Bratislava

no images were found

Mando Diao – Infruset

0
Mando Diao - Infruset
Mando Diao – Infruset

| autor: Yka

Švédske zoskupenie je známejšie skôr medzi vyznávačmi alternatívnej hudby.No ak vám Mando Diao toho veľa nenapovie, skúste sa rozpomenúť na hit Dance With Somebody, ktorý prebrali aj komerčné rádia a vďaka tomu sa z nich po sedemročnej drine stala i v Európe známa skupina. Momentálne sa rozhodli svojich fanúšikov odmeniť už šiestym albumom, ktorý hľadajte v obchodoch pod názvom Infruset.

Tešiť sa môžete na všetko, čo ste boli u nich doteraz zvyknutí – a teda na dávku kvalitnej hudby, typickú severskú atmosféru, inakosť a pohladenie po duši. Novinka obsahuje desať skladieb, z ktorých sa len ťažko vypichne jedna, ktorá je ťahúňom albumu a mala by vás zaujať najvýraznejším spôsobom.

Mando Diao – Infruset trailer

Zatiaľ čo pri iných skupinách by šlo skôr o sťažnosť, v prípade Mando Diao je to myslené ako jednoznačný kompliment. Každá jedna pieseň si vás podmaní osobitým spôsobom a nebudete sa chcieť od nej odpútať. Predsa len, jedna veľká zmena prichádza práve s albumom Infruset.

Tentoraz už nezaznejú skladby v obvyklej angličtine, ale skupina sa rozhodla presedlať na ich rodný jazyk, čím dostala ich hudba zvláštne čaro, ktoré by sa dalo prirovnať aj k práci skupiny Sigur Ros. Ďalšou atraktívnou zaujímavosťou je, že jednotlivé texty majú pôvod v básňach domáceho klasika Gustafa Frödinga.

Mando Diao – Snigelns Visa live

Návrat ku koreňom im pomohol nakopnúť ich hudbu trošku iným smerom a osviežil ich doterajšiu tvorbu. V jednotlivých piesňach cítiť dominantné postavenie klavírnych kompozícii. Melancholická línia vyvrcholí v Snigelns Visa. Ťahavé tóny v spojení s lyrickým spevom jej dodávajú príjemne citlivú auru.

Mando Diao – En Ung Mor

V podobnom ladení pokračuje aj pieseň En Ung Mor, ktorá je ako stvorená pre dlhé daždivé dni, keď si zatvoríte oči a spolu s kvapkami dažďa len relaxujete a nasávate energiu zo severskej hudby. O niečo živší rytmus má En Sangarsaga, ktorá má post druhej skladby tohto albumu.

 Všetko dokopy vytvára lákavú zmes, ktorou sa hrdí hudba z týchto končín. Nastupujú tak na trend svojich slávnych predchodcov a opäť ponúkajú niečo atraktívne, čo vás prinúti opäť sa vnoriť do sveta severskej atmosféry. Mando Diao čaká v najbližších dvoch mesiacoch turné po viacerých domácich mestách. Na leto majú opäť naplánované vystúpenia po európskych festivaloch, kde budú dostupnejší aj pre slovenských fanúšikov.

The Cellmates – „Hudba nepozná hranice, preto sa nebojíme cestovať“

0

thecellmates1Bratislavská skupina The Cellmates vznikla v roku 2009.  Svojou tvorbou sa hneď zaradili k priekopníkom rockabilly štýlu na Slovensku. Vo svojej tvorbe sa inšpirujú zvukom rock and rollu 50. rokoch.Okrem interpretácii rock and rollových štandardov skladajú aj vlastné skladby. Minulý rok vydali debutový album The Rockabilly Feeling. Viac o skupine   prezradil gitarista a hlavný spevák Dominik Gajdošech.

 



Slovensko nepatrí práve k mekkám Rockabilly. Ako ste sa dostali k tejto hudbe?

Dominik: “ Je pravda, že rockabilly u nás prakticky neexistovalo. Hudba však nepozná hranice, nahrávky sú dostupné, takisto sa nebojíme vycestovať. Keď som si kúpil v Rakúsku moju prvú Gretsch gitaru, dalo by sa povedať, že sme si s rockabilly našli k sebe cestu„.


 

V ktorých skupinách ste začínali, ako hudobníci?

Dominik: „Boli to barové kapely, necestovali sme moc, hrali sme najmä v kluboch v Bratislave. Postupne sa to formovalo, uberali sme sa rôznymi smermi, čo však bolo spoločné, vždy sme hrali naživo, bez podmazov alebo nejakych samplov. A zároveň nás baví hrať s energiou„.

 


 

Ako prebiehal váš prvý koncert? Kto tvorí obecenstvo vašich koncertov?

Dominik: „Úplne prvý koncert bol asi na Slovane, na tenisovych kurtoch. Od mala hrávam tenis a tak ma raz napadlo vymeniť raketu za gitaru.:) Čiže prvé obecenstvo boli kamaráti a postupne sa to nabalovalo. Som rád, že dokážeme osloviť ľudí mladých, starých. Je to pre mňa dôležité merítko, že naozaj hráme hudbu, ktorá si dokáže nájsť cestu k ľudom a nemusia byť členom len nejakej komunity. Nás spája hudba„.

 


 

Akú mate spätnú väzbu na vašu tvorbu?

Dominik: „Pri koncertoch si vždy radi pokecáme s ľuďmi, máme radi tu atmosféru. Nielen samotné vystúpenie, ale všetko okolo toho. Čiže okrem tej priamej spätnej väzby po odohratí pesničky máme reakcie aj potom, v zákulisí a som rád, že bývajú pozitívne. Ľudia sa tešia s našou hudbou, vždy ak zdvihneme náladu v nejakom klube, je to radosť aj pre mňa„.

 


 

Čo považujete za svoj doteraz najväčší úspech?

Dominik: „Ak to má byť náš osobný úspech, ja som rád, že hráme niečo, čo sme si postupne vybudovali. Úspech má asi každý, kto može hrať, čo ho baví. Keď to ľudí až tak neosloví, vyzerá to, že nemá úspech.  Ale to nemusí byť pravda, lebo s hudbou žijes najmä vnútri, inak sa nedá hrať. Máme možno šťastie, že môžme hrávať a ľudia si nás aj vypočujú„.

 


 

Aké máte ambície? Posúvať štýl do nových sfér alebo čo najvernejšie zachytenie atmosféry koreňov rockabilly?

Dominik: „Nesnažíme sa silou mocou vymyslieť nevymysliteľné, ale chceme sa posúvať prirodzene ďalej. Nikdy naším cieľom nebolo zachytiť čo najvernejšie nejakú konkrétnu atmosféru. Myslím, že by to bolo práve proti tomu štýlu, čo hráme. Rockabilly je živelné, práve tá spontánnosť a to, že sa to deje práve v tom okamihu sa mi na tom páči. Na starých nahrávkach napríklad často počuť chyby, čo je absolútne prirodzené pri živom hraní. Čiže nemá zmysel niečo zachytávať. Rockabilly možno aj z tohto dôvodu ide stale dopredu a je stale plné energie ako bolo na začiatku„.

 


 

Je pre Vás rockabilly aj životným štýlom?

Dominik: „Hudba je krásnym spoločníkom, čiže vo všeobecnosti je náž život poznačený hudbou„.

 


 

Hlavne v začiatkoch ste sa zúčastňovali rôznych súťaží, kam vás to ako kapelu posunulo?

Dominik: „Okrem koncertov je to skvelá príležitosť zahrať si, prezentovať. A pre ná to znamelo aj možnosť presadiť sa. Nikto z nás neprišiel z iného projektu, nie sme zlepenec, nás baví práve The Cellmates. A tiež nikto za nami nestál netlačil nás, preto to skúšame vlastnou cestou„.

 


 

Málokto možno vie, že ste držiteľom prestížnej ceny Rockabilly Awards. Ako si spomínate na túto súťaž?

Dominik: „Krásne zážitky a nielen preto, že sa nám tam podarilo uspieť. Bol to vlastne dvojdňový festival, kde sa prebojovalo okolo 20 kapiel z celej Európy a každá hrala hodinu. Konalo sa to vo western mestečku v Nemecku, ktoré bolo úchvatné, spoznali sme množstvo rockabilly kapiel a bola to jedna veľká party. Veĺmi nás to motivuje až doteraz a potvrdilo nám to, že ideme dobrým smerom„.

 


 

Už v roku 2011 ste singlom Boppin´ Around The Town začali pripravovať vlastné skladby. Aké má teraz zastúpenie vo vašom repertoári vlastná kompozícia?

Dominik: „Vydali sme náš debutový album Rockabilly Feeling, 12 piesní, z toho polovica sú vlastné a polovica covery v našom aranžmá. Nakoľko sme trio, každá pieseň musí mať náš rukopis. I keď je z piesní počuť len gitaru, kontrabas, bicie a spevy, som rád, že si to ľudia veľakrát ani neuvedomia. I keď by mohli, lebo vela dnešných náhravok obsahuje zvuky, ktoré ani nevieš odkiaľ vznikli„.

 


 

Je kontrabas pevnou súťažou každého vášho koncertu, alebo ho občas vymeníte za basgitaru?

Dominik: „Na kontrabas nedopustíme, Tomáš si už kvôli nemu kúpil aj väčšie auto„.

 


 

Máte radi aj psychobilly? Neuvažovali ste o tom niekedy spraviť album alebo skaldby v tomtom štýle?

Dominik: „Samozrejme, máme radi. Dobré psychobilly kapely sú namakané, rýchle tempá, nadupaný zvuk. Zatiaľ sa ale vyžívame v tej polohe ako sme, tá sa nám zdá najlepšia„.

 


 

Môžete niečo povedať o spolupráci s profesionálnymi tanečníkmi? Videoklipy, koncerty…

Dominik: „To je pre nás veľké obohatenie. Piesne začnú zrazu mať aj vizuálnu podobu. Je výhoda, že rock and roll je aj tanečný štýl, strašne dobre sa nato pozerá. A spolupráca je veľmi spontánna, dobrí tanečníci sa naozaj vedia hneď chytiť.Na jar máme opať dohodnuté hranie v Rakúsku na jednej after párty po tanečnej boogie-woogie súťaži. To potom chvíľami vyzerá ako keby sme my hrali do ich tanca, nohy im idú presne„.

 


 

Na slovenských festivaloch ste vítaným osviežením, no ako sa pripravujete na žánrové či festivalové koncerty, kde ste v rámci štýlu iba jednou z mnohých skupín…

Dominik: „Prezentuje sa ako my, The Cellmates, neschovávame sa za štýl rockabilly. Inak túto otázku ohľadne nás a štýlu sa nás často pýtajú. A mňa to vlastne zaráža. Nie je predsa prirodzené pre kapelu hrať hudbu, ktorá funguje v celom svete? Mne skôr prídu čudné niektoré naše kapely, ktoré hrajú často hocičo, ale málokedy som počul normálnu odpoveď nato, čo vlastne hrajú. Mix, ale čoho? Čiže odpoveď na otázku je, nijako špeciálne. Hráme si svoju hudbu, ktorá je v štýle rockabilly„.

 


 

Prečo si myslíte, že na Slovensko nechodia rock and rollové legendy typu Chuck Berry, alebo Jerry Lee Lewis. Lebo aj napriek staršiemu veku koncertujú a vystupujú v susedných štátov. Nie je tu záujem promotérov, alebo návštevníkov? Nechceli by ste sa niekedy angažovať v týchto promotérskych aktivitách?

Dominik: „Na túto otázku žiaĺ neviem presne odpovedať. Treba sa však aj pozrieť aj na iné hudobné osobnosti, často Slovensko vynechávajú, netýka sa to len rock and rollu. A je to škoda, lebo za seba by som to určite privítal a ľudia u nás vedia oceniť dobrú hudbu.  My, ak máme možnosť, a robíme turné, prizveme si aj hostí zo zahraničia. Ako naposledy pri Rockabilly Feeling tour, zavolali sme našich kamarátov, kapely z Čiech, Rakúska, Maďarska. Chceme sa tak aj odvďačiť našim fanúšikom„.

 


 

Bonusová otázka: Preferujete Cadillac de Ville alebo Škoda Felícia Cabrio?

Dominik: „Jednoznačne to musí byť kombi, čiernej farby a s tónovanými sklami. Momentálne také máme v kapele všetci. Či je to Cadillac alebo Škoda až tak nerozhoduje.:)

 

| autor: Stanislav Šimčík / Daniel