So svojou skupinou GusGus je neustále na cestách, no svoje sólové DJ sety hrá len zriedka. Teraz bude vzácna príležitosť vidieť Biggiho Veiru za DJ pultom v Bratislave na festivale Danube Music Days (26.-27.6.2026) v YUZU House (vstupenky). V našom rozhovore Biggi Veira prezradil, prečo si dôkladnejšie vyberá miesta, kde vystupuje ako DJ, porozprával o svojom vzťahu k elektronickej hudbe a zamyslel sa nad tým, čo ho na súčasnej scéne stále dokáže nadchnúť a zaujať.
V Bratislave si s GusGus vystupoval už mnohokrát, no tentoraz neprídeš s kapelou, ale odohráš DJ set. Čo ti tento formát umožňuje vyjadriť alebo preskúmať, čo by pri koncertnom vystúpení celej kapely nebolo možné?
V prvom rade mi dáva možnosť zahrať nové klubové tracky, ktoré ma momentálne bavia, a zároveň otestovať niekoľko nevydaných skladieb od GusGus. Máme hotový nový album, takže určite vyskúšam niektoré nové veci, ktoré namixujem s čerstvou dávkou yogatechna a raveovej špiny.
DJ sety nehrávaš tak často ako koncerty s GusGus. Čo rozhoduje o tom, že pozvanie prijmeš? Publikum, klub, atmosféra alebo niečo iné?
Mám nabitý program, ale DJ sety si rád z času na čas zahrám. Je to aj dobrá zámienka ponoriť sa do novej hudby a znova sa pre niečo nadchnúť. Väčšinou vyberám tracky, ktoré sa dobre hodia k môjmu obľúbenému drinku Campari. Je to teda trochu špinavé, ale zároveň upokojujúce.
Keď prídeš do mesta, kde hráš po prvýkrát, máš vopred jasnú hudobnú koncepciu, alebo radšej čítaš náladu publika a necháš sa viesť tým, ako ľudia reagujú?
Určitú predstavu mám vždy a približne viem, ako set vystaviam. Zvyčajne začínam houseovejšie alebo spirituálnejšie a postupne sa presúvam k raveovejším veciam, pričom sem-tam zaradím aj niekoľko nových skladieb od GusGus.
Počas troch desaťročí si zažil niekoľko generácií klubovej kultúry. Ako sa podľa teba za ten čas zmenila úloha DJ-a?
Vlastne ani nie veľmi. Dnes je oveľa jednoduchšie beatmixovať a podobne, takže DJ-om môže byť prakticky každý. Stále však treba skutočné umenie a cit na to, aby si dokázal dostať tanečný parket do neba.
Ako vnímaš súčasný stav elektronickej hudby? Prežívajú house a techno kreatívne obdobie, alebo sa čoraz viac obracajú do vlastnej minulosti? A ktoré súčasné trendy ťa zaujali?
Stále vzniká veľa skvelej hudby. Možno sa nedejú žiadne revolúcie, ale objavujú sa nové zvukové krajiny, triky aj melódie. Osobne sa momentálne dosť vraciam k zvuku deväťdesiatych rokov a raveovej kultúre. Snažím sa tú energiu preniesť do súčasnosti – či už v podobe popových skladieb, alebo hudby určenej na tanečný parket.
Mnohí producenti dnes tvoria hudbu s ohľadom na sociálne siete a krátke videoformáty. Myslíš si, že to mení spôsob, akým vznikajú a konzumujú sa klubové tracky?
Netuším. Aspoň v hudbe, ktorú vyhľadávam, ani na akciách, ktoré navštevujem, to veľmi nevnímam.
Hudobné technológie sa za poslednú dekádu výrazne posunuli. Ktorá inovácia mala najväčší vplyv na tvoju tvorbu alebo spôsob práce s hudbou?
Stále používam najmä syntetizátory z osemdesiatych rokov a modulárne systémy, ktoré som si kúpil od Doepferu koncom deväťdesiatych a začiatkom nultých rokov. Novinky teda nechávam mladším. Aj s týmto starým vybavením dokážem robiť nové a vzrušujúce veci. Ale pozor – nedávno som si kúpil autotune pedál, ktorý mi pomôže vyriešiť niektoré vokálne záležitosti.
Island sa často spája so špecifickou hudobnou identitou a jedinečnou prírodou. Ovplyvňuje ťa islandská krajina aj dnes, alebo nachádzaš inšpiráciu inde?
Príroda ma pri tvorbe hudby nikdy neinšpirovala. Ja mám intímny vzťah so svojimi syntetizátormi a výsledkom je hudba.
GusGus fungujú viac ako tri desaťročia a počas toho prešli mnohými premenami. Ako sa vám podarilo zostať relevantnými a zároveň si zachovať vlastnú identitu? A ktoré obdobie kapely považuješ za najodvážnejšie?
História elektronickej hudby je taká rozsiahla a hlboká, že ma neustále inšpiruje objavovať nové cesty a ozveny minulosti. Za najdobrodružnejšie obdobie považujem práve súčasnosť, ale najodvážnejšie boli asi deväťdesiate roky. Keď si mladý a trochu hlúpy, máš pocit, že dokážeš všetko.
Čo ťa po všetkých tých rokoch v hudbe stále dokáže nadchnúť alebo prekvapiť na elektronickej hudbe a klubovej kultúre?
Nové (staré) syntetizátory. Nové zvuky, ktoré na nich vytváram. Zaujímavé akordové postupy. A dievčatá.
You played many times in Bratislava with GusGus, but this time you’ll be performing a DJ set rather than a live show with GusGus. What does this format allow you to express or explore that wouldn’t be possible in a full band performance?
First of all, it gives me the opportunity to play some new hot club tracks that I like, along with testing some new unreleased GusGus tracks. This time we have a new album ready, so I will definitely test some of the tracks from that one, mixed with some fresh yogatechno and rave shit.
You don’t play DJ sets as often as GusGus concerts. What makes you say yes to a booking? Is it the audience, the venue, the atmosphere, or something else?
I have a busy schedule but love to play DJ gigs on and off. It also brings a good reason to browse some new music to get excited about. I tend to pick tracks that go well with my favorite drink, Campari. So it’s nasty stuff, but soothing at the same time.
When you arrive in a city for the first time, do you come with a clear musical concept in mind, or do you prefer to read the room and let the crowd shape the direction of the set?
I have a concept in mind and roughly how I build it together. I normally start a bit housy or spiritual and then turn to more ravey stuff, inserting a few new GusGus tracks here and there.
You’ve witnessed several generations of club culture over the past three decades. In your view, how has the role of a DJ changed during that time?
Not much, actually. It is now easier to beat-mix and stuff, so anybody can be a DJ. But it still takes genuine skill to take the dance floor to heaven.
How do you see the current state of electronic music? Are house and techno going through a genuinely creative phase, or are they increasingly drawing from their own history? And which recent trends or movements have caught your attention?
There is still a lot of cool stuff going on. Perhaps no revolutions, but new soundscapes, tricks and melodies are still happening. Personally, I am focusing a bit on the ’90s sound and rave culture, trying to bring some of that vibe into updated versions, both as pop songs and for the dance floor.
Many producers today create music with social media and short-form content in mind. Do you think this is changing the way club tracks are made and consumed?
I have no clue. At least I don’t sense this in the music I am keen on, or at the parties I attend.
Music technology has evolved dramatically over the past decade. Which innovation has had the biggest impact on your creative process or the way you approach music?
I’m still using ’80s synths mainly, and modular stuff I got from Doepfer in the late ’90s and early 2000s. So I leave all the new stuff for the new kids. I’m still doing new and exciting stuff with all that old gear. But watch out, as I just bought an autotune pedal to help solve vocal bits.
Iceland is often associated with a distinctive musical identity and a unique natural environment. Does Icelandic nature still influence your work today, or do you find inspiration elsewhere?
Nature has never inspired me to do music. I have sexy time with my synths and the music is the outcome.
GusGus has been active for more than three decades and has gone through many transformations. How have you managed to remain relevant while maintaining the band’s identity? Looking back, which period of GusGus do you consider the boldest or most adventurous?
The history of electronic music is so vast and deep that it always inspires me to explore new paths and echoes from the past. I would consider the time now the most adventurous, but I guess the ’90s were the boldest, as being young and stupid makes you unstoppable.
After all these years in music, what still excites or surprises you about electronic music and club culture?
New (old) synths. The new sounds I create on my gear. New interesting chord progressions. The girls.
